李文连先生小我六岁，虽然他是国内外著名山水画家，又是中国国画院副院长，但他没有丝毫“官气”，也无画家“矜持”。在我印象中，他非常敬重有真才实学的人，与人沟通善解人意，在书画家圈内极有人缘。

　　李文连先生自幼喜画并从叔父习画，数十年笔耕主攻山水，形成了自己独特的画风。传统山水画作雄强厚重，南北兼容，笔墨精妙，色泽典雅;现代画作极富哲理和诗情，韵彩清新，出神入化，颇具创意，充满了现代理念和气息，为中国画的博大和精深及拓展做了新的注脚。李文连先生以丰富的学识，理性的慧眼，激情的创作，使其画作雍容华丽，绚烂精微，有富贵气，反映其自强不息的精神世界。数十年来，他写生于大江南北，长城内外，风餐露宿，饱览欧风美雨，体验大千人生。行程十万里，读书三千卷，尤研古今画史画论，在大自然中发现了前人没有发现的规律。作画千百幅，个人专题展览十余次，努力探索艺术新径。他在山水画上突出贡献就是大胆变法，突破传统樊篱，由具象到抽象、半抽象，微观放大，墨线交融，色彩斑斓，引人入胜。我对他的山水画评价，简言之为：高山流水。“高山流水”典出《列子·汤问》，俞伯牙善于弹琴，钟子期对音乐的欣赏能力很强。有一次俞伯牙弹琴时心里想着高山，钟子期听了说：“善哉，峨峨兮若泰山!”伯牙又想着流水，钟子期听了说：“善哉，洋洋乎若江河!”后来就用“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。所谓“仁者乐山，智者乐水”，李文连先生钟情于山水画，他就是山水的知音，故他笔下的山水实为自然界山水之魂魄与写照也，只见其画真列峰峦，浑厚气壮雄逸，笔力老健，体现了人与自然的和谐，艺术与生活的和谐。

　　上海大学美术学院教授徐建融先生十分称赞李文连先生的探索创新精神，高度评价他“卓尔不群”的个人风格。“卓尔不群”典出《汉书·景十三王传赞》“夫唯大雅，卓尔不群”，意为高高直立，超出一般，形容道德学问的成就超乎寻常，与众不同。他的山水画无论八米、丈二、六尺大幅作品，还是扇面盈尺小品，都可以看到他的绘画艺术由成熟走向变法的心路历程，并以此求教于同道，以期不断精益求精的决心。

　　李文连先生山水画源自于宋元，重线条勾摹，所作山水，博取诸家众长，自成面貌。由于李文连先生在北方生活了较长一段时间，其作品中也明显可见北方山水的一些痕迹。如取势高旷阔远，主峰常见画幅之中;又有南方山水特点，山并不很高，轮廓平缓，山水亦多用披麻皴等手法。画面春水涟漪，山坡平缓，草木华兹，山头以浓墨、焦墨密点树木，杂树也不胜其繁，蔚然蓊郁，给人以“烟岚气象”的感觉，生动传达出江南山川的灵秀明润气质。这类山水画派生于五代南唐董源以及五代宋初巨然之江南画系。其用笔凝重，功力浑厚，水墨层层敷染，设色讲究层次，且构图立意巧妙，耐人寻味。禅家偈语：无我之我，是为至我。